Rundgang über die VOLTA8, Basel

Viele neue Namen nennt die Liste der 29. Art Brussels, die programmatische Dauerverjüngung hält an. Abgänge an die Art Cologne, die zwei Wochen vorangegangen ist, blieben allerdings nicht aus. Sollte die erstmalige Entzerrung der Messetermine also auch ihre Schattenseiten haben?

Er ist der ultimative Dandy und bezeichnet sich selbst als Genie. Am Ostermontag feiert Markus Lüpertz, Deutschlands großer Malerfürst, seinen 70. Geburtstag.

Die Deutschen Volksbanken und Raiffeisenbanken haben ihren Kunstpreis blauorange abgeschafft. Der mit 20.000 Euro dotierte Preis hatte es binnen vier Jahren zu einem der wichtigsten deutschen Auszeichnungen im Kunstbetrieb geschafft.

Gäbe Günther Netzer neuerdings Prognosen über Kunstmessen ab, würde er jetzt wohl verkünden, dass Deutschland ab nächstem, spätestens übernächstem Jahr wieder einen Erstligisten hat. Zumindest ist die Art Cologne, die er zur gestrigen Eröffnung besuchte, auf dem besten Weg dorthin.

Eine Kunstmesse ist eine Kunstmesse ist eine Kunstmesse. Aber die Art Cologne war die erste überhaupt und erfindet sich aufgrund der jährlich steigenden Konkurrenz immer wieder neu. Nach qualitativer Fragwürdigkeit vor einigen Jahren, kam mit Daniel Hug 2009 ein überraschend neuer Wind in die Kojen und mit ihm der Erfolg.

Gestern ging die ZONA MACO in Mexiko-Stadt zu Ende, die als die wichtigste lateinamerikanische Messe für zeitgenössische Kunst gilt. Der Kunstmarkt im aufstrebenden Mexiko blüht, nicht zuletzt setzt sich Carlos Slim – laut Forbes der reichste Mann der Welt – verstärkt für die Kunst in dem Land ein. Das zieht Galeristen aus der ganzen Welt an.

In Los Angeles tut sich was. Seit einiger Zeit mehren sich die Anzeichen, dass die Megalopolis, oder besser: Teile davon, sich zu einem neuen Hot Spot der Kunstproduktion entwickeln. Kein Wunder, schließlich kann L.A. bereits auf über ein halbes Jahrhundert Kunstgeschichte zurückblicken.

In gut drei Wochen startet das Gallery Weekend Berlin zum siebten Mal. Mit 44 Galerien sind mehr Teilnehmer denn je dabei – womit sich ein unumstrittener Höhepunkt des Jahres in der Berliner Kunstszene etabliert hat. Die Vorbereitungen werden aktuell von dem Skandal um die Festnahme Ai Weiweis begleitet.

Der Countdown läuft: Am 4. Juni eröffnet die Biennale von Venedig. artnet hat den bisherigen Stand der Dinge zusammengefasst: Was erwartet uns wo in der Lagunenstadt und warum.

Irene Ludwig hat den Kölner Museen Ludwig und Schnütgen 528 Kunstwerke aus ihrer gigantischen Kunstsammlung vermacht – darunter zentrale Werke der russischen Avantgarde, Gemälde von Matisse, Pollock und Lichtenstein und sogar ein ottonisches Reliquienkästchen.

Paris hat sich in den vergangenen zwei Jahrzehnten zum Mekka der Handzeichnungen entwickelt. Schade nur, dass die beiden entsprechenden Hauptmessen Salon du Dessin und Drawing Now zeitlich aneinander vorbeilaufen. Mit ein bisschen Anstrengung könnten die Kräfte hier geballt werden und so zum weiteren Erfolg des Pariser Kunstfrühlings beitragen.

Kunstblase und Rebellion: die 10. Sharjah Biennale versammelt viele starke künstlerische Positionen, die im Westen noch zu entdecken sind. Die Tagespolitik bricht dabei mit Macht in die Veranstaltung ein und sorgt für überraschende Relevanzgewinne.

Revolution als ästhetische Fußnote: Die 5. Art Dubai baut ihre Position als zentraler Marktplatz in den Emiraten aus und nutzt die politischen Ereignisse in den Nachbarländern für schwungvolle Verkäufe.

Die Maastrichter Kunst- und Antiquitätenmesse TEFAF versucht, mit junger Kunst neue Sammler anzulocken. An der beliebigen Qualität, die sie dafür zugelassen hat, wird allerdings klar, wie sehr sich die Messe auf ihre herausragende Kernkompetenz konzentrieren muss.

Die eben eröffnete 24. TEFAF in Maastricht ist unwidersprochen die schönste aller Kunst- und Antiquitätenmessen. Aber selbst, wenn alles nach Glanz und Gloria aussieht, ist es um den europäischen Kunstmarkt weniger gut bestellt als es den Anschein hat. Jetzt gilt es, jüngere und außereuropäische Sammler an die Maas zu holen, um den hohen Standard der Messe weiterhin gewährleisten zu können.

Der Lenz ist da und mit ihm die Lust, das Haus zu verlassen. Die Spotlights von artnet geben Anregungen für mögliche Ziele.

Von Nolde bis Meese ist alles dabei: Die art Karlsruhe lockt zum achten Mal und hat sich inzwischen zur zahlenmäßig größten deutschen Messe gemausert. Dass sich die Kunstmesse in der badischen Provinzstadt nicht hinter ihren Weltstadtkonkurrenten verstecken muss, zeigen nicht nur glückliche Galeristen und zufriedene Sammler, sondern auch der große Andrang an Besuchern.

Er ist der Lichtblick deutscher Fußgängerzonen: Heinz Mack, Zero-Veteran und Nachkriegsoptimist, erlebt ein Revival, mit dem seine Spiegelstelen endlich gegen die bundesrepublikanische Schlecker-Tristesse ankommen. Dabei gehören seine Aluminiumreliefs längst zum Kanon der nationalen Museumslandschaft. Heute wird Heinz Mack 80 Jahre alt.

Die österreichische Kunstszene hat ihre eigene Affäre Guttenberg: Der stets polarisierende Direktor des Museum für Angewandte Kunst, Peter Noever, soll seiner Mutter rauschende Feste im Museum ausgerichtet haben – auf Staatskosten, versteht sich. Was bisher geschah…

Die „Placet-Charity-Auktion“ im Hotel de Rôme Berlin am 13. März 2011 hilft Kindern aus Kriegsgebieten mit dem Erlös aus versteigerten Werken von Top-Künstlern wie Damien Hirst, Monica Bonvicini, Daniel Richter und Tobias Rehberger.

Man könnte es als Provokation empfinden. Dabei sind es angeblich rein pragmatische Gründe, aus denen die neue Kunstmesse Art Platform Los Angeles mit dem art forum berlin kollidiert. Droht der Berliner Kunstmesse nun Konkurrenz aus Kalifornien?

Klassische Medien, viel Installatives und kaum Berührungsängste mit dem Kunstmarkt: Das war der Diplomrundgang 2011 an der HFBK in Hamburg

Ersetzt das Google Art Project den Museumsbesuch? Immerhin kann man ohne den Blick strenger Wärter mit den Bartstoppeln und Schneidezähnen altmeisterlicher Porträts auf Tuchfühlung gehen. Die Atmosphäre im Raum vermittelt sich dadurch trotzdem nicht.

Die 30. Ausgabe der ARCOmadrid kann sich sehen lassen – mit alten Bekannten und Neuankömmlingen. Davon, dass in Spanien gerade eine Immobilienblase geplatzt ist, lässt sich keiner so schnell die Laune verderben.

Robert Morris zählt zu den letzten lebenden Größen der Minimal Art. Dabei ist sein Werk viel mehr als das: Neben Skulptur macht er Installation, Tanz, Theater, Film und sogar gestische Zeichnungen. Heute wird er achtzig Jahre alt.

Für 72 Stunden zeigte die Neue Nationalgalerie das sinnlichste Readymade Marcel Duchamps in einer Expressausstellung. Das Publikum schwankte derweil zwischen Faszination und Unbehagen.

Die frühere Jüdische Mädchenschule in Berlin-Mitte hat einen neuen Mieter – und die einst legendäre Auguststraße einen neuen Hoffnungsträger: Galerist Michael Fuchs. Schon in einem Jahr will er hier Künstler, Galeristen und Sammler einziehen lassen.

Die Eheleute Ulla und Heiner Pietzsch haben ihre Kinder, wie sie ihre einzigartige Kunstsammlung selber nennen, verschenkt. Der glückliche Gewinner ist: Berlin! Andere werden Trauer tragen. Zum Beispiel Dresden. Oder New York.

Geliebt von Kuratoren und Großsammlern, spielt Rodney Graham auf dem Auktionsmarkt paradoxerweise kaum eine Rolle. Ein Blick auf sein Œuvre erklärt diese Diskrepanz weitgehend. Schon eines seiner ersten größeren Werke macht deutlich, wie schwierig handelbar seine Positionen sind.

Nach Übernachten zwischen Rentieren steht nun das Heiraten auf dem Programm. Nehmen die Vermarktungsstrategien deutscher Museen verzweifelte Züge an oder kann der Situation auch Komisches abgewonnen werden? Das Franz-Marc-Museum jedenfalls nimmt seine Gäste Ernst.

Video: Jubel für Susan Philipsz, Proteste gegen Kürzungen – artnet hat die Gewinnerin des Turner Preis nach London begleitet.

Die Party ist zu Ende und niemand hat’s bemerkt? Die Art Basel Miami Beach, einst angesagteste Kunstmesse der Welt, ist nicht mehr das, was sie einmal war. Keine Leidenschaft, keine Energie, keine Sammler. Stefan Kobel singt zum Abschied leise Servus

Nicht alle Satelliten in Miami rotieren synchron. Fünfzehn die Art Basel Miami Beach begleitende Kunstmessen sollen es diesjährig gewesen sein. Wer zwischen Hochwertigem, Kitsch, Kram und Neuentdeckungen den Überblick behalten wollte, musste Zeit mitbringen.

Das hat das arme Design nicht verdient. Die DesignMiami/ nimmt es nicht ernst und präsentiert im kokett geschlitzten Festzelt bis auf wenige Ausnahmen reine Deko. Ein Gleichnis von Möbellagerambiente und vertaner Chance.

Lange Zeit war der Markt für Werke von Rupprecht Geiger vor allem auf seine Heimatstadt München beschränkt. Mit dem globalen Interesse an den europäischen Kunstbewegungen der 1950/60er-Jahre hat sich das geändert.

Es gibt ihn nicht mehr, den einen Kunstmarkt. Und eben das scheint auch das Dilemma der Art Basel Miami Beach zu sein, die ab heute demonstriert, dass manche Mythen scheinbar doch nicht ewig währen.

Die Sammler dankten und danken Lesser Ury seine metropolen Traumbilder seit jeher - wie der Marktcheck beweist.

Das Werk von Franz Radziwill ist unumstritten bedeutend. Wie aber verhält es sich zur Bewegung des Nationalsozialismus? Dieser Frage ging eine Oldenburger Podiumsdiskussion nach.

Die Zustimmung, die die Cologne Fine Art & Antiques erfährt, mutet beinahe gruselig an. Sind die Jahre der Lähmung überstanden?

Ist Kiew das neue Zentrum zeitgenössischer Kunst? In den Startlöchern stehen Viktor Pinchuks Museumspläne, das Kulturzentrum Arsenal, die Kunstmesse und – was sonst? – eine Biennale!

Die Ars Nobilis gilt als die kleine und vor allem edle Kunst- und Antiquitätenmesse Berlins. Das ist auch kein Wunder, denn Konkurrenz ist nicht in Sicht.

Elf verloren geglaubte Skulpturen, von den Nazis einst als „entartet“ diffamiert, sind wie Phönix aus der Asche wieder aufgetaucht.

Die Frieze Art Fair mag die Massen anziehen. Avantgarde findet dort eher im Hinterzimmer statt. Anders kommt die Artissima daher, Turins Messe für zeitgenössische Kunst.

Der Hugo-Boss-Preis geht in diesem Jahr an einen Konzeptkunstpionier, der auch noch mit 69 Jahren leichtfüßig die junge Konkurrenz abhängt: Hans-Peter Feldmann.

Bewegte Bilder, die seltsam unbewegend bleiben: Die achte Ausgabe der Manifesta verliert sich im Selbstgespräch.

Die Pariser FIAC hat im Grand Palais einen glanzvollen Auftritt. Das gilt aber nur für die etablierten Positionen. Die junge Kunst erleidet ein qualitatives Inferno.

Die Pavillon Art & Design London schwächelt beim Design, ist aber stark bei der bildenden Kunst. Hier werden sechs- und siebenstellige Beträge investiert.

The posh, the cool and the macabre during Frieze Week in London.

Die Sunday Fair in London beweist: Auch am Kunstmarkt kann man haushalten, ohne zum Gemischtwarenladen zu verkommen.

Die Frieze Art Fair macht glänzende Geschäfte. Ihr Erfolgsrezept stammt aber von gestern und lässt neue Visionen vermissen.